前蘇聯(lián)崔健和列寧格勒的夏天
Dee
DAY
04
DeepFocus
盛夏
Лето
導(dǎo)演: 基里爾·謝列布連尼科夫
編劇: Michael Idov / Lily Idov
主演:Teo Yoo / 伊琳娜·斯達(dá)申鮑姆 / Roman Bilyk / Alexander Kuznetsov / 菲利普·阿德耶夫
類型: 傳記
制片國(guó)家/地區(qū): 俄羅斯
語(yǔ)言: 俄語(yǔ)
片長(zhǎng): 126分鐘
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文 | 徐佳含
編│尼儂叁
20世紀(jì)80年代的列寧格勒——
一個(gè)小禮堂里滿滿當(dāng)當(dāng)?shù)刈话俣鄠€(gè)20歲出頭的年輕人。他們目不轉(zhuǎn)睛盯著臺(tái)上,輕輕搖晃著腦袋, 時(shí)而變換著口型,卻又緊靠著椅背生怕弄出過(guò)大的聲響。禮堂四周有教官或保安模樣的人來(lái)回踱步,也緊盯著他們的言行舉止。
這是一場(chǎng)搖滾音樂(lè)會(huì)的現(xiàn)場(chǎng),沒(méi)有跳水更沒(méi)有pogo,電影一開(kāi)始,我們便隨著兩個(gè)姑娘鉆窗偷偷遛進(jìn)了這一個(gè)“乖乖的”搖滾現(xiàn)場(chǎng)。攝影機(jī)穿梭在狹窄的后臺(tái)和緊湊的舞臺(tái),臺(tái)上一個(gè)帶著墨鏡的搖滾樂(lè)手,右手重重掃過(guò)電吉他的琴弦,嘴緊湊著麥克風(fēng)。他叫麥克(Mike),年輕人圈子里最炙手可熱的搖滾明星。
《盛夏》簡(jiǎn)潔的故事線索圍繞麥克展開(kāi):麥克和妻子娜塔莎(Natasha)遇到了麥克的崇拜者維克多(Viktor)。維克多自己也是一位詞曲作者兼歌手,他日漸顯露的才華得到麥克的賞識(shí)和慷慨相助,與此同時(shí),娜塔莎也與維克多陷入愛(ài)情。維克多將麥克視為導(dǎo)師,三人開(kāi)始了一段看似平穩(wěn)的三角關(guān)系,然而琴弦、鼓槌和聲帶的震動(dòng)之下是他們?nèi)齻€(gè)誰(shuí)都躲不掉的痛楚。在逼仄的公寓里哼唱一段旋律、臨摹一張封面,或在朋友家客廳偷偷開(kāi)一場(chǎng)小型音樂(lè)會(huì),亦或是回到俱樂(lè)部的禮堂正式上臺(tái)演奏,導(dǎo)演基里爾·謝列布連尼科夫(Kirill Serebrennikov)將三人的交往濃縮進(jìn)幾個(gè)特定空間,散落在列寧格勒這座諾大城市的幾個(gè)黑白角落。顯然導(dǎo)演在布光和場(chǎng)面調(diào)度上深思熟慮,令封閉的小空間復(fù)雜起來(lái),娜塔莎的隱瞞與坦誠(chéng)和麥克的灑脫與失落,都隨著維克多第一張錄音室專輯初見(jiàn)雛形而交織。
但導(dǎo)演還是好心腸地為這些列寧格勒的年輕人們留了一個(gè)發(fā)泄的出口:雖然《盛夏》大部分現(xiàn)實(shí)部分?jǐn)⑹乱院诎壮尸F(xiàn),但穿插在敘事中的四個(gè)超現(xiàn)實(shí)片段則以動(dòng)畫形式展現(xiàn),即該片攝影師Vladislav Opelyants口中的“幼稚現(xiàn)實(shí)主義”——伴隨著四首經(jīng)典搖滾樂(lè),覆蓋在真人影像上的白色粉筆畫為沉悶的火車車廂開(kāi)啟了一場(chǎng)西紅柿大戰(zhàn),也可以在列寧格勒撐起整個(gè)宇宙,或令這座城市在深夜大雨中擁有一抹有溫度的紅色。在這些MV式的片段中,搖滾樂(lè)調(diào)動(dòng)起了各種年齡、身份的路人和乘客的律動(dòng),暗示著這座灰暗城市中的動(dòng)力正噴薄欲出,而轉(zhuǎn)機(jī)亦已暗流涌動(dòng)。
維克托·崔
影片根據(jù)真實(shí)事件改編,歷史上,麥克·諾門科(Mike Naumenko)是Zoopark樂(lè)隊(duì)的主唱,而維克多·崔(Viktor Tsoi)是Kino樂(lè)隊(duì)的主唱和創(chuàng)始人。片名《盛夏》便取自Kino的一首歌名。正如對(duì)他音樂(lè)創(chuàng)作產(chǎn)生過(guò)巨大影響的性手槍樂(lè)隊(duì)一樣,崔本人在80年代末的創(chuàng)作中積極為政治發(fā)聲。曾作為演員出演謝爾蓋·索洛維約夫(Sergei Solo-vyov)的cult片《Assa》(1987)的他,在該片結(jié)尾處一身黑夾克緊握話筒,以他創(chuàng)作的歌曲《改變》為影片作結(jié):“我們眼睛探尋改變/融入我們痛苦歡樂(lè)/融入我們跳動(dòng)血脈/改變/我們等待著改變啦。” 然而,他最終還是沒(méi)能等到變革的到來(lái);但時(shí)至今日,《改變》仍在幾年來(lái)俄羅斯民眾的抗議示威中傳唱。
在影片中,導(dǎo)演謝列布連尼科夫?qū)φ蔚谋憩F(xiàn)非常收斂,并沒(méi)有試圖戲劇化或浪漫化這些年輕人在1980年前后的政治參與。導(dǎo)演本人自2012年起擔(dān)任莫斯科劇院果戈理中心總監(jiān),因所制作的戲劇作品多次挑戰(zhàn)和挑釁政權(quán)而被反復(fù)審查,一年前突然被扣上“涉嫌貪污“的罪名而遭拘留至今。然而,就《盛夏》本身來(lái)說(shuō),導(dǎo)演并沒(méi)有把政治當(dāng)做影片的賣點(diǎn),反而選取了維克多·崔一生中最為平和的一個(gè)階段,專注人物和故事本身,政治的緊張感對(duì)于影片來(lái)說(shuō)更多是支撐著故事的客觀現(xiàn)實(shí)。但即便沒(méi)有正面沖突,我們依舊可以從字里行間讀出他們對(duì)現(xiàn)實(shí)、對(duì)政權(quán)的種種不滿,同時(shí),導(dǎo)演也巧妙地將政治氛圍的緊張感通過(guò)與歌詞審查老師的周旋和觀眾們聽(tīng)演唱會(huì)時(shí)的正襟危坐傳達(dá)給了觀眾。
縱然對(duì)于某些資深搖滾樂(lè)迷來(lái)說(shuō),這些蘇聯(lián)的搖滾樂(lè)手們有著“蜜汁品味”——他們愛(ài)披頭士、愛(ài)滾石、愛(ài)伊基·波普,卻也愛(ài)比利·喬爾、黑色安息日——但我私以為,這樣大雜燴的品味便的的確確是那個(gè)時(shí)代蘇聯(lián)年輕人們眼中的西方搖滾樂(lè),是他們所熱愛(ài)的:他們愛(ài)狂躁的riff也愛(ài)流暢的旋律,愛(ài)小情小愛(ài)的呢喃也愛(ài)憤怒的吼叫,說(shuō)到底,他們不在乎這是朋克、是硬核還是金屬,不在乎這搖滾樂(lè)是否血統(tǒng)純正。對(duì)他們來(lái)說(shuō),一切都是嶄新的,像在炎炎夏日的夜晚脫光衣服沖向清涼的海水,他們只想接近它,更接近它,一切標(biāo)簽都可以被拆除、被撕碎、被遺忘,又或許他們根本不曾看到標(biāo)簽。像呱呱墜地的嬰兒瘋狂地吸吮著整個(gè)世界的靈氣,牙牙學(xué)語(yǔ),他們模仿著一種嗓音、一個(gè)和弦進(jìn)行、一段riff,蓄足精神向往著一個(gè)新時(shí)代的到來(lái)。而正是這些單純而莽撞的時(shí)刻構(gòu)成了影片中真正擊中人心的瞬間。
再回想那些有軌電車上被畫上太空服的醉醺醺的乘客們,和那個(gè)跨域半個(gè)國(guó)家被紅色畫筆著上一襲紅裙只為在雨中痛哭一場(chǎng)女人吧。他們執(zhí)拗地跑調(diào),打著各自的節(jié)拍,管他唱的是神經(jīng)兮兮的Talkings Heads還是狂妄的婁·里德(Lou Ree),對(duì)于這些活生生的人來(lái)說(shuō),他們只是在用自己的方式宣示著個(gè)體的存在,以自己的方式期待著變革的來(lái)臨。
在影片結(jié)尾,導(dǎo)演還是選擇落回音樂(lè)與愛(ài)情?;貧w俱樂(lè)部的小禮堂,回歸最初望向臺(tái)上溫柔大膽的眼神,回歸搖滾樂(lè)帶來(lái)的沖動(dòng)和純粹私人的情感記憶。這份記憶之于我是高中時(shí)周五晚上騎車10分鐘飛奔向的鼓樓MAO Live,也許之于你是一年四季從排練室穿到舞臺(tái)上都不愿脫下科特·柯本同款開(kāi)衫,之于他是綁在手腕上的音樂(lè)節(jié)門票,至于騷柔還是硬核,記憶本身就與這些定義無(wú)關(guān),又或許,和搖滾樂(lè)也無(wú)關(guān)。
黑犬
深焦影評(píng)大賽第二屆冠軍
88/100
年度搖滾樂(lè)迷不可錯(cuò)過(guò)的電影,攝影和原聲都很棒,雖然有將電影拍成mv之嫌,但還是充滿靈氣。致敬彩蛋隨處可見(jiàn),Iggy pop,the who,大門大衛(wèi)鮑伊披頭士歡樂(lè)分裂地下絲絨等等,它該以Isaiah Berlin的那句作結(jié):What a summer it was!
Peter Cat
87/100
謝列布連尼科夫終于把自己舞臺(tái)調(diào)度技巧用在了真的“舞臺(tái)”上。一個(gè)愛(ài)情故事。恰好是在前蘇聯(lián)。在八十年代。在列寧格勒圣彼得堡。在兩位蘇聯(lián)搖滾“教父”之間。一些吉光片羽的生命記憶。
深焦影評(píng)大賽第一屆冠軍
87/100
應(yīng)該是評(píng)委會(huì)大獎(jiǎng)水準(zhǔn)。跟柏林的《多甫拉托夫》有一比,尤其是房間內(nèi)部的群像和復(fù)雜調(diào)度,基本就是同一個(gè)模子里刻出來(lái)的。不過(guò)同樣是講極權(quán)體制下的藝術(shù),這一部要有趣的多,說(shuō)著說(shuō)著就開(kāi)始唱,唱著唱著就開(kāi)始畫,畫著畫著又出來(lái)一個(gè)人全然間離,告訴你以上這些都沒(méi)發(fā)生過(guò),是一部非常浪漫,非常有想象力,但又有蛋蛋憂傷的復(fù)雜作品。更不用說(shuō)三角故事有多曖昧動(dòng)人暗流洶涌了,特別喜歡兩次對(duì)仗的開(kāi)門,混雜著欽慕、嫉妒、恐懼、失望,情緒幾乎完全在幾個(gè)人的眼神和行動(dòng)之間流動(dòng)起來(lái),可見(jiàn)導(dǎo)演功力。唯一的結(jié)尾輕微拖沓,粉筆畫式的卡通還有更多可以利用的空間,看好這個(gè)導(dǎo)演!
Zac
80/100
燥動(dòng),活潑,處處外溢的創(chuàng)造和復(fù)雜的調(diào)控;搖滾地輝煌然后搖滾地退場(chǎng),盡管內(nèi)心劇痛,音樂(lè)和愛(ài)都可轉(zhuǎn)手給搖滾的新希望,在黃昏里為搖滾繼續(xù)發(fā)聲。
翹楚
80/100
主競(jìng)賽第一部讓人全情投入的電影,差點(diǎn)在盧米埃爾廳蹦起來(lái),完美的觀影感受。雖然主打八十年代情懷牌又有些小清新,但是!社會(huì)主義搖滾不分國(guó)界!自由反叛的力量從影像中全然釋放,攜帶著洋洋灑灑的愜意與活力,每一首原聲都好聽(tīng)。
2miao
75/100
用黑白畫面勾勒的盛夏光景,和穿插著的彩色蒙太奇,提供了一場(chǎng)美輪美奐的觀影體驗(yàn)。長(zhǎng)鏡頭靈活地轉(zhuǎn)著,歌聲不斷地回響在早場(chǎng)的盧米埃爾廳,那些集體的或私人的,涉及政治的或訴諸情感的,都幻化于一體最終變成我腦子模糊又美好的印象。
柳鶯
一個(gè)在夏天醞釀的傳奇,無(wú)論從內(nèi)容到形式都似撲面而來(lái)的艷陽(yáng),將觀眾照得措手不及卻始終情感充沛。黑白攝影考究精致,可惜華麗視聽(tīng)下內(nèi)容過(guò)于肆意冗長(zhǎng),配合主題插入MV將敘事節(jié)奏打碎,使得人物雖可信,卻并非十足動(dòng)人。自帶光環(huán)的主題,觀眾高分指日可待。
溢出屏幕的反抗與青春,視聽(tīng)滿分。
朱馬查
50/100
視聽(tīng)竭盡全力然而反而沒(méi)有了搖滾樂(lè)的生澀原始生命力,內(nèi)核又太過(guò)膚淺,對(duì)于這些真實(shí)人物的內(nèi)心,導(dǎo)演似乎也無(wú)意走太深。單純就mv技法來(lái)說(shuō),發(fā)三首歌mv視覺(jué)創(chuàng)意雷同,也沒(méi)辦法買賬。
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